Studio Orta

Refuge Wear, conçu par Lucy Orta en réponse à la crise socio-économique des années 1990, trouve sa résonance dans l’exposition collective Libero Spazio Libero organisée par Fabiola Naldi. L'œuvre révèle la nature éphémère de notre être par rapport à la société. Elle suggère que nous ne sommes qu'un simple occupant au sein de la société et que nous pouvons facilement en être retirés ou aliénés à volonté. L'exposition explore l'idée contestée d'un espace libre où la mémoire, l'identité, le rapport au temps et l'espace de notre propre expérience transcendent l'idée d'un lieu au profit d'une idée, d'une capacité à dépasser le schéma conventionnel social. La traversée, ainsi que la capacité d'adaptation et la possibilité de renverser les structures visuelles, culturelles et idéologiques, se veut une paraphrase de la capacité imaginative des œuvres de Claire Fontaine, Claudia Losi, Giulia Niccolai, Lucy + Jorge Orta et Martha Rosler.

Diversity United est une grande exposition collective qui met en valeur la vitalité et la diversité de l'art contemporain européen et souligne l'importance du dialogue interculturel. Avec 90 artistes européens travaillant dans des genres tels que la peinture, la sculpture, la vidéo et les nouveaux médias, la photographie, l'installation et le dessin, l'exposition cherche à dépeindre des sujets historiquement significatifs et pertinents, notamment l'identité politique et personnelle, la migration, les questions de genre et d'égalité, la nationalité et le territoire, la géopolitique et les conflits sociaux.
Lucy + Jorge Orta présentent Antarctic Village et Antarctica World Passport. La question que pose cette œuvre aujourd'hui concerne nos responsabilités en tant que citoyens, afin de protéger les valeurs de paix et d'égalité ; face aux forces menaçantes du changement climatique, nous devons nous efforcer de réduire notre impact, d'être unis pour faire face à cette terrible menace pour l'humanité et notre terre, et de limiter ses effets dévastateurs sur la stabilité mondiale. Alors que la probabilité de migrations massives est appelée à augmenter suite aux catastrophes climatiques, comment pouvons-nous garantir la sauvegarde et la dignité des victimes ? Le changement climatique n'a pas de frontières !

Diversity United est organisée par Walter Smerling (président de la Fondation pour l'art et la culture, Bonn) et Zelfira Tregulova (directrice générale de la Nouvelle Galerie Tretiakov, Moscou), en collaboration avec un consortium de conservateurs internationaux. Pour plus d'informations, téléchargez le catalogue bilingue.

Transmettre le pouvoir esthétique et symbolique de l'action collective face à l'urgence climatique. Une nouvelle activation de Nexus Architecture par Lucy + Jorge Orta aura lieu pendant la COP26 avec la participation d'artistes et de designers émergents de la Glasgow School of Art et de l'University of the Arts London.
S'inspirant de cette sculpture sociale créée en 1993, Studio Orta a produit 50 toiles vierges Nexus Architecture qui seront personnalisées dans des ateliers simultanés, créant ainsi une chaîne de solidarité interconnectée de Glasgow à Londres. Par ses multiples manifestations à travers le monde, Nexus Architecture est une manifestation éloquente de la philosophie qui sous-tend la pratique du Studio Orta. De l'Afrique du Sud aux Amériques et à l'Asie, elle reconnaît l'interdépendance entre les personnes formant un réseau momentané d'êtres - un corps collectif - dont les connexions sont rendues visibles et viscérales dans le temps et l'espace.

Les ateliers de personnalisation mèneront à des manifestes performatifs à la Reid Gallery de Glasgow le 5 novembre, et à Londres devant la Tate Britain et le Chelsea College of Arts, pour la Parade pour la justice climatique le 10 novembre.

Le 5 novembre de 17h30 à 18h30, Lucy Orta interviendra au pavillon français, sur le campus écossais de la Conférence des Nations Unies sur le Changement Climatique, zone bleue. Cet événement est organisé par Art of Change 21 et comprend les intervenants, Cédric Carles (co-fondateur de l'Atelier 21, Paléo-Energétique et Solar Sound System), John Gerrard (artiste), Gilles Vermot Desroches (Schneider Electric) et la modératrice Alice Audouin (fondatrice de Art of Change 21).

Dans l'exposition Masking présentée à La Patinoire Royale|Galerie Valérie Bach jusqu'au 8 mai, Lucy Orta donne vie aux dessins de masques commencés en réponse au confinement dû au COVID-19.
Le dessin était un antidote, un moyen de surmonter l'angoisse suscitée par la pandémie. Pendant de nombreuses années, Lucy a archivé des images de masques provenant d'un large éventail de cultures et de rituels. Profitant de cette intense période de questionnement et observant de plus près les caractéristiques, elle a commencé par en extraire les traits marquants pour recomposer des dessins de nouveaux masques aux variations infinies. Ces objets hybrides nous relient à travers les continents et cultures, enracinés dans d'anciens rituels et des systèmes de croyance.
Grâce à l'invitation du Studio Berengo, Lucy a pu donner forme à ses dessins dans les fours à verre de Murano. Utiliser le medium du verre pour exprimer la dualité de la transparence et de l'opacité, deux densités qui soulignent le concept de masquage. Dissimuler et révéler à la fois, exprimer une identité intérieure, un masque comme métaphore de la transformation de la réalité matérielle en essence spirituelle.

Télécharger le catalogue de l'exposition ici.

Une sélection de masques sera également présentée à LEAF (Limited Edition Art Fair) à la Villa Empain/Fondation Boghossian à Bruxelles du 23 au 25 avril.

Pour leur exposition personnelle aux Tanneries intitulée Interrelations, Lucy + Jorge Orta prolongent à travers la présentation de gestes inédits des nouvelles œuvres emblématiques de leurs recherches communes depuis leur rencontre en 1991. Trois grands ensembles matriciels ont été réalisés in situ exprimant à la fois sentiments d’urgence et espoirs, destructions et reconstructions, constats et réflexions, réalisme et optimisme.
 
Fragments d’histoire s’organise autour d’un camion militaire Saviem de la série des Mobile Intervention Unit Convoy et de cinquante tableaux évoquant les action-paintings réalisées par Jorge Orta dans l’Argentine dictatoriale des années 1970. Les « immersions » et « derrame » viennent maculer en partie les éléments figuratifs de leur essence abstraite et se font dès lors les métaphores sensibles et fragmentaires d’un monde vacillant.
 
Life Line vient réactiver les réflexions autour de la fragilité accrue des populations humaines en associant une ambulance militaire à un déploiement important de lits de camp customisés. Ces nouveaux Life Guards sont des refuges individuels faisant également écho aux Refuge Wear conçus par Lucy Orta dans les années 1990. Tout en interrogeant la fragilité et la précarité du corps et de la nature humaine, l’artiste en souligne également la résilience et les élans de solidarité.
 
Constituant le lien à la fois naturel et symbolique entre l’homme et son environnement, les recherches sur le cycle de l’eau menées par Lucy + Jorge Orta au sein de la méta-série OrtaWater sont ici représentées à travers Zille Purification Unit, « machine-architecture » fluviale, installée au-dessus des cuves des tanneries d’origine. L’œuvre rappelle l’aspect essentiel de l’eau dans les activités industrielles tout comme elle souligne son rôle dans les processus de déplacements de populations. Lucy + Jorge Orta mettent en exergue les enjeux et défis majeurs liés à la raréfaction de l’eau potable tout en esquissant les prémisses potentielles d’une solution concrète.
 
Avec Interrelations, le duo d’artistes offre donc une véritable synthèse de ses recherches à travers laquelle les dynamiques collectives et collaboratives de leur travail sont mises en lumière, que ce soit sociétal ou à l’échelle de la création en atelier. La médiatisation d’enjeux globaux majeurs – climatiques, migratoires ou géopolitiques – incitent Lucy + Jorge Orta à l’élaboration et l’exploration d’un « art total ». Ils appliquent des pratiques contextuelles, modulaires et opérationnelles, sans cesse en mouvement, capables d’accompagner les évolutions de nos sociétés. Les artistes questionnent le potentiel et les limites de leur ingéniosité et adaptabilité, entre solutions concrètes et utopies expérimentales.

Lucy + Jorge Orta présentent leur toute dernière œuvre-vidéo Symphony for Absent Wildlife dans l'exposition Courants verts à la Fondation groupe EDF sous le commissariat de Paul Ardenne. Courants verts réunit des artistes internationaux engagés dans le combat écologique. Les œuvres présentées soulignent le processus d’adaptation que traverse aujourd’hui l’humanité et rappellent que l’art joue son rôle dans la transition climatique en agissant sur les imaginaires.

Après six années de travail, Symphony for Absent Wildlife rassemble des performances mises en scène dans le parc national de Banff, ainsi que dans les villes de Calgary, Milan et Londres. Le film tisse un récit de disparition à travers l'histoire de la « couverture à point », qui servait anciennement de monnaie d'échange entre les peuples autochtones canadiens et les premiers trappeurs et marchands européens. Ces couvertures en feutre, tissées en Angleterre et échangées contre des peaux de castor au Canada, ont progressivement remplacé une identité culturelle pour en installer la capote. Le feutre est également utilisé pour les costumes de l'orchestre. Ils représentent des espèces liés au système de croyance spirituelle des peuples autochtones. Ces créatures –bisons, loups, ours, aigles– étaient autrefois abondantes dans les plaines de l’Alberta. La symphonie de Lucy + Jorge Orta résonne aux sons d’appeaux et raconte le cycle de la disparition alors que le chant des oiseaux à l'aube se termine par un silence déchirant. Visioner le film ici. Le catalogue d'exposition à télécharger.

Dans l'exposition Unbreakable: Women in Glass, Lucy Orta donne vie aux dessins de masques commencés en réponse au confinement dû au COVID-19.

Le dessin était un antidote, un moyen de surmonter l'angoisse suscitée par la pandémie. Pendant de nombreuses années, Lucy a archivé des images de masques provenant d'un large éventail de cultures et de rituels. Profitant de cette intense période de questionnement et observant de plus près les caractéristiques, elle a commencé par en extraire les traits marquants pour recomposer des dessins de nouveaux masques aux variations infinies. Ces objets hybrides nous relient à travers les continents et cultures, enracinés dans d'anciens rituels et des systèmes de croyance.

Grâce à l'invitation du Studio Berengo, Lucy a pu donner forme à ses dessins dans les fours à verre de Murano. Utiliser le medium du verre pour exprimer la dualité de la transparence et de l'opacité, deux densités qui soulignent le concept de masquage. Dissimuler et révéler à la fois, exprimer une identité intérieure, un masque comme métaphore de la transformation de la réalité matérielle en essence spirituelle.

Plus d'informations

Lucy + Jorge Orta présentent une nouvelle installation multi-sensorielle Raft of Medusa pour l'exposition Mariner, une réponse au célèbre poème de Coleridge : The Rime of the Ancient Mariner.
 
Mariner examine ce qui nous relie à travers les époques, le désir de voyager, le rôle de l'intuition et de l'imagination, des erreurs commises et du processus de récupération et de rédemption. C'est un récit écologique, où la connaissance, la compréhension scientifique et la tolérance offrent une lueur d’espoir pour notre avenir commun.

L'oeuvre de Lucy + Jorge Orta est inspirée de la représentation romantique du naufrage du Radeau de la Méduse (Géricault 1818-1819), symbole de la fragilité humaine, de son impuissance mais aussi d'espoir. Évoquant les voyages fatidiques des esclaves et des migrants à travers l’histoire, cette nouvelle installation audiovisuelle immersive clôt le cycle de trois performances qui se sont déroulées au Yorkshire Sculpture Park (2013), aux Moulins (2015) et à la Humber Street Gallery (2017).

S'inspirant des archives de Lucy + Jorge Orta, le Het Nieuwe Instituut a sélectionné une série de photographies grand format des interventions Refuge Wear de Lucy Orta du début des années 1990 pour dialoguer avec une collection d'objets et de vêtements prenant en compte le rôle du « hoodie » (sweat à capuche) comme vecteur de messages sociopolitiques. Plus d'infos ici.

Dans le cadre de leur collaboration avec le NTU CCA, Lucy + Jorge Orta présentent les travaux de leur série OrtaWater, afin d’explorer plus avant les possibilités de coexistence et de partage des ressources. L’eau d’une rivière locale sera purifiée et distribuée par un réseau de tuyaux reliés au travail des artistes, transformant les sculptures en outils pédagogiques. Plus d'informations ici.

Pendant Artissima Turin, le film Disappearance de Lucy + Jorge Orta, un duo pour tronçonneuse et piano, sera projeté pour la première fois dans une installation spécialement conçue pour Tree Time, une exposition sur le thème de l’arbre face aux problèmes environnementaux actuels. Voir le film ici.

Associée au parcours privé de la FIAC, la Maison Guerlain propose une exposition thématique collective en hommage à Gaïa. Dans ce contexte, Lucy + Jorge Orta présentent une œuvre emblématique de la série Antarctica, No Borders Drop Parachute. Plus d'information, ici.

70 X 7 THE MEAL ACT XLII MATERA
Capitale européenne de la culture, Matera, Italie
21 septembre 2019
Commissariat : Katia Anguelova

Commissionnés par la Fondazione Matera Basilicata 2019 dans le cadre du programme Capitale européenne de la culture 2019, Lucy + Jorge Orta présentent l'acte XLII de la série en cours 70 x 7 The Meal. À cette occasion, des espèces végétales plus grandes que nature sont projetées sur la façade des bâtiments, en toile de fond de la table décorée d'une nouvelle édition limitée d'assiettes en porcelaine Royal Limoges et de chemins de table. Cette installation s’inspire des expéditions menées par les artistes dans la forêt amazonienne et attire l’attention sur la disparition des espèces et la perturbation de l’équilibre écologique naturel de notre planète.

BIENNALE VERNE VOLUME
Centre culturel, Vern-sur-Seiche, France
7 septembre - 16 octobre 2019
Commissariat : Chloé Beulin, Laura Donnet et Antoine Bertron

Sur la thèmatique "Résister", cette 22ème biennale d'art contemporain Vern Volume déploie des formes de contre-pouvoirs liés à notre manière d'habiter le monde. Lucy + Jorge Orta réactivent Antarctica World Passport Delivery Bureau pour la durée de l'événement et le drapeau Antarctica Flag, kaléidoscope de différentes nations où toutes les identités coexistent main dans la main, marque l'entrée de l'espace d'exposition.

HOW THE LIGHT GETS IN
Herbert F. Johnson Museuum of Art, NY, USA
7 septembre - 8 décembre 2019
Commissariat : Andrea Inselmann

How the light gets in présente des œuvres d'art contemporain de différents médiums interrogeant le mouvement des personnes à travers le monde et comment l'accueil qui leur est réservé se détériore avec nos notions de frontières et d'États-nations. Antarctica Flag, érigé pour la première fois en Antarctique lors de l’expédition des artistes en 2007, incarne l’utopie, le symbole d’une identité commune plus large, emblème supranational des droits de l’homme.

Studio Orta est heureux d’annoncer la participation de Lucy + Jorge Orta à l’exposition Pouvoir & Pouvoir à la Galleria Continua Les Moulins du 23 juin au 22 septembre 2019. 

Dans cette exposition collective, une vingtaine d’artistes internationaux évoquent les liens entre Art et Pouvoir. Dans ce contexte, Lucy + Jorge Orta proposent deux formes de lutte contre le pouvoir : des peintures de Jorge réalisées entre 1972 et 1983 en Argentine, et des bannières faites par Lucy en collaboration avec des femmes détenues.
 
Au Moulin de Boissy : les peintures Parcelas Dominantes, Triangular AAA et Gama font référence à la situation politique en Argentine dans les années 70. La répartition injuste des terres entraine des soulèvements sociaux réprimés violemment par le pouvoir dictatorial avec la création d’un escadron de la mort, le Triple A. Ces œuvres, sous leur apparence abstraite et géométrique, cachent un système de code de couleur inventé par Jorge Orta. Ce code où chaque couleur représente une situation historique, géographique, politique ou sociale, lui permet de lutter à sa manière et continuer à créer malgré la répression.
 
Au Moulin de Sainte-Marie : Procession Banners (2018-2019) est une œuvre collaborative réalisée afin de commémorer le centenaire du mouvement des Suffragettes et la mémoire des milliers de femmes qui furent emprisonnées durant leur lutte pour obtenir le droit de vote. Pendant six mois, Lucy a travaillé avec des femmes détenues pour concevoir et réaliser des bannières textiles, brodées pour une marche commémorative pour les droits des femmes qui a eu lui à travers la Grande Bretagne, avec la participation de 90 000 personnes, en juin 2018. Les bannières ont été présentées lors d’une exposition itinérante à la galerie Ikon et au pavillon De La Warr au Royaume-Uni.

Studio Orta est heureux d’annoncer la participation de Lucy + Jorge Orta à l'exposition Eldorama organisée au Tripostal, du 27 avril au 1er septembre 2019. Déployée en trois chapitres — Les Mondes rêvés, La Ruée et Un eldorado sans fin —, elle met en scène l’aventure universelle de tous les "eldorados" qui font se déplacer et se mouvoir des individus et des peuples. 

Lucy + Jorge Orta présentent leurs plus récentes productions, quatre peintures-assemblage grand format, qui associent le langage abstrait et gestuel de la peinture à des objets métaphoriques (cadres de fenêtres, bouées de sauvetage, nuages) qui font partie du vocabulaire visuel emblématique des artistes. Ces puissants assemblages constituent un nouveau champ de réflexion et peuvent être vus de manière optimiste comme des fenêtres ouvertes sur de nouveaux mondes, après le chaos, l'exil, le déplacement et comme une possible délivrance.

Rejoignez les artistes pour le vernissage samedi 27 avril à 15h00 - Plus d'informations et RSVP

À l'occasion de l'exposition Sustainable Thinking présentée par le Museo Salvatore Ferragamo, Lucy + Jorge Orta ont créé un parcours à travers la ville de Florence, de l'historique Palazzo Vecchio, au Museo Salvatore Ferragamo, en finissant par le Museo Novecento.
 
Les Life Guards s’inspirent des quatre éléments fondateurs des fresques allégoriques de la Sala degli Elementi du Palazzo Vecchio –aira, acqua, fuoco, terra– illustrés par la posture de la figure humaine. Suivant les traces des divinités mythologiques décrites dans les fresques, les Life Guards sont entourés d’un ensemble d’objets qui évoquent la fragilité croissante des ressources vitales de la planète due à leur exploitation et au changement climatique. Ils traduisent également le besoin de développer des moyens plus durables d’utiliser, de protéger et de conserver ces ressources à l’avenir.

Rejoignez les artistes pour les vernissages du 11 avril : au Palazzo Vecchio à 16h00, au Museo Salvatore Ferragamo à 17h00 et au Museo Novecento à 18h00. Pour plus d'informations et confirmation de votre présence: RSVP

Studio Orta a le plaisir d'annoncer Potential Architecture, une exposition personnelle de Lucy + Jorge Orta à la galerie Jane Lombard à New York, du 4 avril au 11 mai 2019. Les artistes présentent des œuvres de leurs séries Derrame, Totipotent Architecture et Cells, incluant peintures, sculptures et oeuvres sur papier.

La pratique symbiotique de Lucy + Jorge Orta vise à explorer les questions sociales et écologiques à travers le monde. Cette exposition analyse la manière dont les architectures du corps humain et de l’espace physique interagissent avec les structures internes et externes. L’exposition Potential Architecture réunit les recherches multidisciplinaires des Orta sur les micro et macro structures. Ils poursuivent une ligne d’investigation qui pousse la société à repenser constamment nos connaissances et à remettre en question les moyens par lesquels les contraintes peuvent être repoussées, modifiées et utilisées.

Pour plus d'informations.

Après Ikon Gallery, Procession Banners sera présentée au De La Warr Pavilion pour une exposition majeure explorant l’histoire de la résistance et les modes de vie alternatifs sous l’angle du genre : Still I Rise: Feminisms, Gender, Resistance, Act 2 du 9 février au 27 mai 2019.

Cette exposition examine les nombreuses formes que peut prendre la résistance : d'actes intimes à de grands soulèvements, de la fin du XIXe siècle à nos jours et au-delà. Fondé sur des perspectives féministes intersectionnelles et queer, il s’inscrit dans un contexte mondial, faisant référence aux récents soulèvements et manifestations dirigés par des femmes, ainsi qu’à des moments historiques, notamment le centenaire du droit de vote des femmes au Royaume-Uni. La série de bannières créée par Lucy Orta en collaboration avec les femmes de la prison de Downview, pour commémorer les suffragettes emprisonnées à Holloway, fait entendre la voix des détenues dans le débat.

En janvier 2018, Lucy Orta commence à collaborer avec HMP Downview dans le cadre du Better Lives du London College of Fashion. Elle recueille les témoignages de femmes détenues pour concevoir et créer des bannières qui expriment avec brio ce que signifie être une femme aujourd’hui, le pouvoir du vote et notre avenir commun en tant que femmes. Les bannières ont été portées lors la Procession pour le centenaire des suffragettes à Londres (10 juin 2018), avec la participation de plus de 30 000 femmes.

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Studio Orta a le plaisir d’annoncer la nouvelle installation du Passeport Universel Antarctique dans le cadre de Displacement: Uncertain Journeys pendant la Semaine de la migration à Marrakech, du 5 au 11 décembre 2018.
 
Des représentants d’États membres de l’ONU, d’organisations internationales, d’organisations de la société civile et différents intervenants sont invités à se réunir durant cette Semaine de la migration. Deux principaux événements officiels y seront organisés : le 11ème Sommet mondial sur la migration et le développement (FMMD) et la Conférence intergouvernementale des Nations Unies pour l’adoption du Pacte mondial pour des migrations sûres, ordonnées et régulières (GCM). Lucy + Jorge Orta proposent de distribuer une cinquième édition du Passeport Universel Antarctique aux délégués et invités de ces deux événements. Cette distribution sera complétée par une mobilisation active visant à amplifier le message de la Plateforme sur les déplacements liés aux catastrophes naturelles, et renforcer le soutien en faveur de l’amélioration de la protection et de l’assistance aux millions de personnes déplacées dans le monde chaque année en raison du changement climatique et des catastrophes qui en découlent.
 
Le projet de recherche Displacement a été lancé en 2014 à l'University of the Arts London en collaboration avec la Nansen Initiative. Sa principale mission consiste à faire peser la recherche et la pratique artistique sur l’élaboration des politiques internationales relatives aux déplacements climatiques.

L'exposition Procession Banners, sélection de bannières de procession* créées par Lucy Orta avec la participation des femmes de la prison de Downview, sera présentée pour la première fois par la galerie Ikon à la Medicine Bakery & Gallery à Birmingham du 23 octobre 2018 au 20 janvier 2019.

En janvier 2018, Lucy Orta commence à collaborer avec un groupe de détenues dans le cadre de «Making For Change», unité de formation et de fabrication de mode du London College of Fashion installée à la prison de Downview. Commanditées par Historic England, 30 bannières vont ainsi être conçues par ces femmes, assistées par les étudiants du LCF, pour marquer le centenaire du droit de vote des femmes au Royaume-Uni. En 2016, la fermeture de la prison de Holloway, la plus grande prison pour femmes d'Europe et site notoire où plus de 1 000 suffragettes ont été emprisonnées pendant leur lutte pour obtenir le droit de vote, entraine le transfert de centaines de femmes à la prison de Downview. À travers une série d’ateliers, Lucy Orta a recueilli leurs témoignages sur ce que signifie être une femme aujourd'hui, le pouvoir du vote et notre avenir commun. Des bannières ont ainsi été réalisées pour Processions, la grande marche du centenaire produite par Artichoke qui s’est déroulée le 10 juin 2018 dans plusieurs villes du Royaume-Uni. En novembre 2018, Lucy Orta sera l’invitée du programme d’artistes en résidence Loop the Loop 2018 d’Ikon qui se déroule à bord de Slow Boat, une péniche reconvertie, et dans les espaces communautaires du quartier Ladywood à Birmingham. Au cours de sa résidence, Lucy Orta et MotherShip Projects s’associeront aux communautés locales pour créer une bannière de procession sur la base d’expériences personnelles. Samedi 17 novembre, à l’occasion du centenaire du droit de vote des femmes au Royaume-Uni, Lucy Orta, MotherShip et les étudiants de l’Université de Birmingham défileront avec la bannière réalisée lors d’une procession dans les rues de Birmingham.
 
* Les participants ont chacun reçu un prix Gold Koestler en août 2018.